A Mocidade Unida da Mooca pode enfim sonhar com o acesso para o Grupo Especial. Após bater na trave tantos anos, a escola da zona leste de São Paulo executou um desfile seguro em todos os quesitos e entra forte na briga pelas duas primeiras colocações que dão o sucesso necessário para a vaga ao Grupo Especial. Todo o conjunto de quesitos engrandeceram a apresentação da Mooca na pista, mas há de se destacar a riqueza plástica das alegorias e o canto da comunidade. Os três carros mostraram esculturas indígenas com muitos detalhes e faces realistas. Repetindo o sucesso dos ensaios técnicos, o canto da Mocidade ecoou forte no Anhembi, provando que o lema de “escola que canta, ganha” pode virar realidade.
Comissão de frente
A ala, coreografada por Sabrina Cassimiro, foi nomeada como “Tupis, Levantai-vos”, desfilou com três personagens, sendo o Marét (principal do elenco) e o povo Tupi, que completava toda a comissão. Todos estavam vestidos com fantasias na cor chumbo. Toda a coreografia mostrava a força do enredo, com os bailarinos soltando altos gritos. O elemento alegórico era bastante usado também, tendo uma divisão de elenco no chão e em cima dele.
Mestre-sala e porta-bandeira
O casal com a fantasia de “Nosso Quinhão! Mooca é Território Indígena”, realizou uma apresentação com uma coreografia empolgante e criativa. As expressões faciais do Jefferson somando ao sorriso de Karina mostrou a ambiguidade e elegância que a dupla, que está há um tempo junta, possui. Os giros e movimentos obrigatórios foram bem executados, provando a sincronia que há entre o casal.
Enredo
Assinado pelo carnavalesco Renan Ribeiro, é um tema questionador. O homenageado Ailton Krenak é usado como figura para um enredo indígena. Nele, há outros tópicos, como a introdução da palavra Mooca (Moo-oca-y), como sinônimo de resgate à natureza. Krenak foi um escritor muito complexo, e três setores seria pouco para contar a sua história, mas a narrativa foi bem amarrada pelo carnavalesco Renan Ribeiro. Vale destacar as alegorias, que expressou momentos diferentes do enredo e provou a grandeza dele. O abre-alas passou com a grandeza da natureza, com o mar e o rio sendo exaltados. Após, uma alegoria ‘mais forte’, representando a guerra contra o invasor, que é muito bem cantado no refrão do meio. Fechando o desfile, o último carro alegórico foi para a pista com uma criativa imagem de um indígena pintado com a bandeira do Brasil.
Alegorias
O primeiro carro representou o “Encontro das águas”. Uma alegoria toda azul duas esculturas realistas de indígena. Para representar ainda mais as águas, bolhas de sabão voavam da alegoria, além de leds azuis.
A segunda alegoria desfilou tendo como significado “Hey, Há, Hey! O Grito de Guerra Contra o Invasor e o Resgate Ancestral”, dando realmente um um tom mais forte no desfile.
A última alegoria simbolizou a “FLORESTANIA – OLHOS PARA O NOVO MUNDO”. Este carro foi o mais brasileiro visto no desfile, tendo a escultura de um indígena com uma bandeira do Brasil no rosto, mostrando que pode se unir.
Fantasias
As vestimentas da escola foram adequadas ao enredo. Não houve requinte nos materiais, mas a agremiação da zona leste passou o suficiente para o que as estratégias do Acesso 1 pede. Também nãp havia peso, e isso permitiu todos desfilarem soltos.
Harmonia
O samba de 2025 da MUM tem uma melodia combativa e pegou com a comunidade. Os componentes da escola repetiram o sucesso dos ensaios técnicos e ‘gritaram’ o samba-enredo da agremiação. O canto da Mooca foi um dos destaques do desfile e a comunidade merece atenção especial neste quesito, pois juntando os três grupos, talvez seja a escola que melhor cantou.
Samba-enredo
O carro de som, liderado pelos intérpretes Emerson Dias e Gui Cruz, conduziram o samba-enredo com um grande desempenho. Se a escola teve destaque no canto e evolução, se, dúvidas dá para colocar na conta dos cantores e apoios. Emerson Dias estreou com o pé direito e o Gui Cruz, na sua volta, fez um belo complemento ao renomado intérprete carioca.
Evolução
O andamento do desfile no início chamou atenção pela demora. Não houve erro, mas foi sentido que a escola esteve bastante parada na concentração. Entretanto, na pista, a evolução foi satisfatória. Os componentes desfilaram de acordo com o ritmo do samba e da bateria, ou seja, em uma pegada forte. Como citado na harmonia, os integrantes ‘gritaram’ a obra e, assim, as expressões corporais acompanharam este fato.
Outros destaques
A bateria “Chapa Quente”, vestida de “Marets – Espíritos Ancestrais”, teve ótimo desempenho ao lado dos intérpretes Emerson Dias e Gui Cruz. A batucada realizou bossas ao longo da avenida, além de pontos estratégicos. Destaque para a participação dos repiques, que se sobressaíram nos ‘breques’.
A ala das baianas dançou como “Watu – O Senhor Rio Doce”.
