Por Matheus Mattos
Com faixa prestando solidariedade pelo incêndio que atingiu o alojamento da equipe de futebol sub-17 do Flamengo, a X-9 Paulistana entrou na pista para realizar o seu segundo ensaio. A escola trouxe um clima mais frio do que o primeiro treino no Sambódromo e priorizou a parte técnica dos desfilantes.
Comissão de Frente
Coreografada pela Yaskara Manzini, a ala trouxe o que pareceu ser a coreografia oficial. Os bailarinos encenavam passos de danças africanas e com presença do pavilhão com o emblema da escola. No primeiro ensaio o quesito apresentou uma coreografia informal, similar a que fazem na quadra. Eles trouxeram o gigante quadripé, porém optaram por não interagir.
“Foi quase a coreografia oficial, ainda tem um elemento surpresa que está no quadripé e que a gente não mostrou nesse ensaio, mas no próximo vai acontecer. A alma da coreografia veio hoje na avenida”, afirmou a coreógrafa.
Mestre-Sala e Porta-Bandeira
Cercado por 20 guardiões, o casal Marcos Eduardo e Lyssandra Grooters, levantou a arquibancada ao realizar seu bailado. A dupla dançou com empolgação, carregado de sentimento e visível comprometimento máximo de ambos. Os dois voltaram a dançar após a última ala cruzar a linha final.
“Hoje a gente já conseguiu sentir mais a vibração da escola, até pela conta do som já estar na pista inteira. O gás que a gente tava no primeiro ensaio veio revigorado, foi um saldo positivo”, disse o mestre-sala.
Bateria
Assim como a bateria da escola anterior, a pulsação Nota Mil também realizou apagões, porém em trechos pontuais. Em comparação ao primeiro técnico, a dupla de mestres, Kito e Fábio, economizou e soltou paradinhas com mais cautelas, valorizando a sustentação do canto da escola.
“Foi um ensaio bem melhor que o primeiro, hoje a gente fez um ensaio pra escola num geral. Conversamos com os diretores de harmonia e vimos que a sustentabilidade é essencial, menos bossas, valorizando o andamento do samba. O primeiro ensaio foi muito na empolgação, hoje foi mais técnico”, explicou o mestre.
Evolução
A entrada no recuo comprometeu o quesito. A ala da frente não esperou e ocasionou um buraco em frente à torre 04. Problemas de distribuição de componentes e separação dentro das alas também foram notados.
Harmonia
Comparando com o primeiro ensaio, a escola caiu de nível na parte sonora dos componentes. Pelo fato de estar com um número maior de foliões, isso pode ter ocasionado a queda de nível no quesito. Nota-se integrantes que não sabem cantar o samba.
“A gente fez um primeiro ensaio muito na emoção. Hoje não, hoje a gente fez um ensaio mais técnico, tentamos arrumas problemas que tivemos no primeiro técnico. Não apresentamos o que a gente quer apresentar, mas foi um ensaio tecnicamente melhor”, disse o intérprete Darlan Alves.
Samba
Impulsionados por Darlan Alves, a ala musical teve um desempenho satisfatório. O samba tem pontos de explosão estratégicos e que traz a escola pra uma animação uniforme, principalmente, na retomada do refrão de cabeça e no meio da segunda estrofe.
A agremiação xisnoveana também teve que enfrentar um problema nas caixas de som do Sambódromo. Durante a passagem da bateria em frente ao monumental (setor B), as caixas se desligaram e oscilaram algumas vezes até voltarem definitivo. A falha não comprometeu o treino.
Outro destaque foi a emoção do presidente Branco durante a passagem da escola. Ele acompanhou o ensaio em frente ao recuo, interagia com a comunidade que passava na sua frente e encerrou o desfile no meio da última ala.
Um desentendimento entre integrantes da entidade no final também foi notado. Alguns diretores procuraram apaziguar a situação.
Quando se fala em uma escola de samba que veio de uma torcida organizada, muitos viram a cara, porém, os Gaviões da Fiel mostraram no ensaio deste sábado, que tem como unir tudo e mostrar um grande trabalho.
A começar pela comissão de frente, a escola emocionou, um grupo de componentes de máscaras com expressão de mau brigavam com outros que estavam com máscaras sem expressão.
O engravatado então “bate” neste componente, passando veracidade à cena e deixando o público presente emocionado. No final, os mascarados ficam em volta do componente de lama, este que mostra sentimento de falta de ar. Um participante vestido de bombeiro carrega-o pelo braço. A comissão do coreógrafo Edgar Júnior foi aplaudida por todos. No meio da cena levanta-se um cartaz com os dizeres: “Toda fortuna do mundo não VALE uma vida… Força Brumadinho/MG!”
Vestidos com fantasias, o casal Wagner Lima e Adriana Mondijan, bailaram com sincronia e tranquilidade. Ele sempre com olhar fixo para ela, com uma dança bem coreografada e sem muitos percalços pelo caminho. A fantasia deles era toda preta, a dela acendia luzes led’s vermelhas.
O canto da escola foi excelente, o samba ajudou, mostrando que a escolha foi certa por essa reedição. Uma obra que foi muito cantada pela torcida que estava na arquibancada. Ernesto Teixeira e sua equipe do carro de som, mais uma vez, mostraram força e boa performance. O apagão da bateria que ocorreu na frente do box que estava a torcida foi cantado por toda comunidade. Vale ressaltar que a comunidade fez bem seu papel e era difícil notar alas sem cantar, uma harmonia para ninguém botar defeito. O intérprete fez o balanço do ensaio.
“Um ensaio cheio de emoção, nós perdemos um grande colaborador da Gaviões hoje, o Thomas nosso autor do primeiro break de estádio, e isso altera ainda mais a adrenalina e a emoção mesmo sendo ensaio. Trabalho bom e perfeito, todos setores sincronizados, caminhando no rumo certo”, explicou o intérprete.
Com um andamento bom, sem acelerações, clarões ou impressão de parada militar. O componente brincou. Vale destacar o momento do samba em que todos abrem os braços e vão para um lado e para o outro como se fossem gaviões. A diretora de harmonia, Regina Dercoli, pontuou que ainda há coisa para melhorar.
Mestre Ciro estava ao lado de Sabrina Sato. Ela que trajava uma fantasia prata esbanjando simpatia, e ele que estava com o rosto pintado de branco e preto como todos da bateria e alguns componentes da harmonia. A bateria teve um bom andamento e fez bonito no Anhembi, com um apagão na parte do samba “Vou, vou pra Bahia Acende a chama No terreiro de iá iá é a força da magia que me arrepia e se espalha pelo ar.”
“Estamos satisfeitos. É emocionante trazer essa reedição, passando por tudo que estamos passando, estou muito satisfeito, acho que esse ano vem coisa boa para Gaviões. O significado do nosso rosto pintado de preto e branco é que nossa raiz é da arquibancada, e o que a arquibancada faz, nós repetimos aqui também na avenida e é com a raça corinthiana que a gente vai em busca do título”.
Com um samba cadenciado e bem cantado pelo carro de som, a comunidade da Pompéia
“O momento para nosso enredo é propício, é um momento de reflexão para o povo brasileiro, um momento de olhar para trás e não permiti que se repitam as coisas ruins. O foco do nosso enredo é esse, olhar para o passado e ver que há mais de 500 anos se faz o que vem acontecendo nos últimos anos e que o povo foi para rua para dizer basta. Carnaval é magia e no momento estamos planejando tudo para proporcionar um bom espetáculo para todos e que o brasileiro se identifique com o nosso carnaval, porém, carnaval é alegria e a festa está aí para ser brincada”, disse o dirigente.
João Camargo e Ana Paula Reis ensaiaram com um bailado bonito e solto, o casal trouxe para o Anhembi a leveza da porta-bandeira e o olhar do mestre-sala para com ela. Com passos sincronizados e apresentação do pavilhão, a porta-bandeira teve que lutar contra o vento, que pelo menos nas primeiras torres de julgamento deram trabalho para ela, fazendo com que fizesse força para não deixar a bandeira enrolar.
“Isso é uma luta que trabalhamos o ano inteiro, por isso, tem os ensaios, nós viemos já esperando esses ventos que entram justamente no meio da torre. Mas, graças a Deus a gente vem com destreza. Porta-bandeira tem que ser guerreira”, comentou Ana
O presidente no início do ensaio apontou que desejava que os componentes viessem mais soltos. E foi o que ocorreu, o componente dançou o samba e estava livre, sem problemas de buracos ou correrias. A escola passou bem tranquila. Vale ressaltar que pode-se notar uma quantidade grande de componentes, deixando claro que a escola é sim de Grupo Especial. Alan, diretor de harmonia fez o balanço do ensaio.
Com bossas arrojadas e dentro do samba, mestre Juca ousou em sua bateria. Pode-se notar uma pausa da bateria em uma parte do samba, ouvindo somente o canto do componente.
O primeiro casal de mestre-sala e porta-bandeira do Salgueiro, Sidclei Santos e Marcella Alves, foram reapresentados à comunidade na madrugada deste sábado no ensaio da Academia do Samba, no Andaraí, Zona Norte do Rio de Janeiro. A dupla estava afastada desde que deixou a escola por um desentendimento com a ex-presidente Regina Celi e mesmo com a vitória de André Vaz, precisaram esperar a recuperação da porta-bandeira, que deu à luz à pequena Maria Rita há cerca de dois meses.
Sidclei e Marcella revelaram à reportagem do CARNAVALESCO uma importante decisão nos bastidores da agremiação. Pediram e foram atendidos pelo carnavalesco Alex de Souza para fazer outra roupa, completamente daquela que seria usada por Jaqueline e Vinicius Pessanha.
“Fizemos esse pedido tanto à direção, quanto ao carnavalesco Alex de Souza. Fomos prontamente atendidos. O Alex até brincou dizendo ter gostado mais dessa segunda versão que criou. O figurino é bastante tradicional e o antigo não era. Nós gostamos mais assim, pois a indumentária do casal faz parte da nota. A roupa já está pronta e já fizemos alguns ensaios com ela no ateliê”, afirmou a porta-bandeira Marcella.
“Nunca paramos de ensaiar. Quem conhece a Marcella sabe o quanto ela é profissional. É uma atleta mesmo. Nem parece que teve filho né? Enquanto aguardávamos a definição da política na escola, seguimos o ritmo normal de ensaios, pois sabíamos que se não fosse dessa forma não conseguiríamos atingir o padrão ideal para o desfile”, explicou Sidclei.
A ex-porta-bandeira do Salgueiro, Rita Freitas participou da homenagem ao casal e ficou muito emocionada no palco ao falar sobre a dupla. À reportagem do CARNAVALESCO, Marcella revelou que nunca duvidou que voltaria para o posto de porta-bandeira do Salgueiro.
O programa mais amado por todo sambista está de volta depois de um longo, doloroso e arrastado inverno. Neste domingo os ensaios técnicos, criação do carnaval carioca, voltam a acontecer na Avenida Marquês de Sapucaí, no Sambódromo. Três escolas brindam o público com suas prévias dos que estão preparando para o desfile oficial. Unidos de Vila Isabel, Mocidade Independente de Padre Miguel e Unidos da Tijuca inauguram o calendário da temporada 2019. O início da festa está prevista para às 20h deste domingo. A entrada é totalmente gratuita.
Para o diretor de carnaval da Unidos de Vila Isabel, Wilsinho Alves, o objetivo da azul e branca do bairro de Noel é manter na Marquês de Sapucaí o rendimento do chão da escola nos ensaios de rua realizados no bairro toda quinta-feira.
O diretor de carnaval da Mocidade, Marquinho Marino, avalia que o ensaio técnico da escola servirá para a manutenção do trabalho técnico desenvolvido pela agremiação nos últimos anos e que eventuais problemas não desnortearão a sequência do que vem sendo realizado.
Acostumada a deixar a Marquês de Sapucaí com ótimas impressões em seus ensaios técnicos a Unidos da Tijuca pretende manter o padrão, ao menos de acordo com as declarações do diretor de harmonia, Fernando Costa.
Professora, artista plástica, cenógrafa e figurinista, essas são algumas das outras profissões da consagrada carnavalesca Rosa Magalhães, que é homenageada na exposição “Uma Delirante celebração carnavalesca: o legado de Rosa Magalhães”, no Centro Municipal de Artes Hélio Oiticica, no Centro do Rio de Janeiro.
“Eu já trabalho no carnaval, tenho um projeto chamado Carnavalize, já fizemos pequenas exposições que duraram um dia e contaram com a Rosa. Nessas exposições homenageamos o Fernando Pinto e o Arlindo Rodrigues. A partir daí e eu vi a necessidade de crescer esse projeto. Veio o nome da Rosa, por ser uma pessoa viva e em atividade. A exposição está dentro desse projeto, de abraçar o carnaval em outras instituições e vertentes, levar o carnaval para outras circulações”, explicou.
Com peças exclusivas feitas especialmente para a exposição, Antan diz que convidou artistas contemporâneos e carnavalescos para fazerem parte dessa produção. Segundo ele, o intuito foi fazer o contraponto dos trabalhos de Rosa e o conceito artístico protagonizado pela carnavalesca.
O carnavalesco Jorge Silveira, atualmente na São Clemente, revelou como surgiu a ideia de fazer uma leitura relativa ao trabalho de Rosa Magalhães.
O também carnavalesco Jack Vasconcelos, responsável pelo Paraíso do Tuiuti, afirmou que resolveu estudar na Escola de Belas Artes quando descobriu que Rosa Magalhães era professora de lá e falou sobre a influência que a carnavalesca tem em sua carreira.
O carnavalesco do Paraíso da Tuiuti relatou também sobre sua peça na exposição.
“A exposição está muito bonita, gostei muito, o lugar também é lindo, esse prédio é muito bonito. É o fruto de dedicação, porque deve ter sido muito difícil trazer as coisas pra cá, colecionar todas essas coisas, numa época confusa. Época de carnaval sempre é assim, com esse tempo que não sabe se chove ou se faz calor e no meio disso tudo, ele (curador Leonardo Antan) e a equipe conseguiram fazer um trabalho muito bonito. A qualidade das obras que estão aí, não é uma coisa amadorística e colegial, é uma coisa séria e muito bonita”, disse Rosa Magalhães.
A atual carnavalesca da Portela relatou também como está sendo a preparação do Carnaval 2019.
“Estou com as mãos sujas de tintas. Eu sou pintor de arte. Antes de ser carnavalesco era pintor de arte. Aqui se descobriu essa força. Sou carnavalesco, funcionário, pintor, carpinteiro, faço o desenvolvimento do enredo, desenho. Se não for dessa forma, as escolas do Grupo B pra baixo e até da Série A, inclusive, não tem carnaval. Tem que ser dessa forma. Mas é na dificuldade que se descobre o potencial de cada componente, que se reage. A única saída é essa para conseguir botar o carnaval”, explica Jean Rodrigues.
Jean, em sua pesquisa, mergulhou fundo no conhecimento de projetos desenvolvidos pelo poder público que não deram certo no Nordeste como a transposição do rio São Francisco, que até hoje segue incompleta. ‘De Catulo a Lampião, Bem vindo a terra do cão’ vai mostrar a região de uma forma que, segundo Jean, é pouco abordada no carnaval, em seu aspecto dramático e sofrido.
“O nosso grande trunfo é o conjunto da obra que vai ser apresentado na Avenida. Mostrar esse nordeste sofrido através da sua cultura com obras como “O Auto da Compadecida”, “A Face do Cão”, representando aqueles que enriquecem através da indústria da seca. O ponto alto é mostrar que o mal ainda está no nordeste como no caso dos grandes coronéis mas de uma forma dramatizada e carnavalizada”, aposta o carnavalesco.
Para driblar as dificuldades, tanto nas fantasias quanto nos carros, a escola tem utilizado materiais alternativos como palhas, restos de tecidos, e cacos de isopor que sobraram e foram retirados da Cidade do Samba. Jean Rodrigues acredita que a crise econômica foi combustível para aflorar o senso de criatividade e a sua visão de artista.
Setor 1 – O Nordeste Dramático
Setor 3 – A criatividade do nordestino
“Muda quase tudo, a Série A é um aprendizado muito importante, mas o carnaval do Grupo Especial é gigantesco, temos o dobro de componentes, saímos de 22 alas para 30, a forma de julgamento será diferente esse ano, temos que nos adaptar durante os ensaios e chegarmos no desfile muito preparados. Escolhemos o samba no dia 29 de setembro de 2018 e começamos os ensaios de canto uma semana depois. Iniciamos bem antes essa preparação da comunidade para o nosso carnaval”, opina Mauro Amorim. (foto: Leandro Lucas)
“Na Amaral Peixoto conseguimos reproduzir, o mais próximo possível, o que fazemos na Sapucaí. A escola nos da toda estrutura para desenvolver o melhor durante os ensaios e temos nossa torcida lotando toda semana as ruas do Centro de Niterói desde quando começamos os ensaios de rua. Esse carinho da comunidade e da torcida são muito importantes nessa fase de construção do trabalho. Os ensaios na Sapucaí se fazem muito importantes também, tendo em vista que é sempre é valido fazer um ensaio geral no palco do espetáculo, sempre tem algum ‘detalhe’ a acertar ou a melhorar. O carnaval se renova a cada ano, temos muitos novos componentes que nunca passaram ali, todo ano é uma emoção diferente entrar na Sapucaí e sentir aquela energia que só o Sambódromo tem”, avalia.
Segunda escola a desfilar no domingo de carnaval, a Viradouro não teme a posição de desfile, segundo Mauro Amorim.
“Seria controverso se eu não criasse ritmistas dentro da escola, eu mesmo fui criado através de um projeto. Eu acho que é uma das únicas que tem bateria mirim, a gente procura a prosseguir com o trabalho, dar ênfase pra isso, é a nossa semente. Nós gostamos de ter isso, e acho que assim o samba nunca vai morrer”, defende mestre Rafa. (Fotos: Felipe Araújo)
A bateria tem uma presença massiva de jovens oriundos da comunidade, espalhados em todos os naipes. A afinação dos instrumentos é dada dependendo do samba escolhido para o carnaval, onde o tom cantado influencia diretamente. As caixas seguem a batida acentuada no tempo, porém com uma particularidade na mão esquerda. O naipe ainda conta com caixas de 14 polegadas, maiores e afinadas mais grave, que tem a sua batida direta dando sustentação para a bateria. Dentre as diversas particularidades encontradas na Bateria com Identidade, a ala de tamborins tem grande respeito por muitos sambistas da cidade.
“O enredo surgiu pra mim na verdade no ano passado. Era uma proposta que eu tinha para Dragões, mas na época ele tinha outra conotação, não era essa de liberdade. A inspiração veio da música ‘O Canto das Três Raças”, da Clara Nunes, eu sou muito fã dela e amo essa música, e via setores muito explícitos. Por uma questão de autorização do ex-marido, o enredo não rolou na época. Quando vim pra Tucuruvi apresentei a proposta, porém mudei, continuei com a mesma estrutura, mas mantive a minha inspiração na música”.
“A gente percebe em todo tempo na história do Brasil que tudo que aconteceu em 1.500 anos atrás, na invasão, até os dias de hoje acontecem. A questão da coroa portuguesa ainda acontece, a questão dos negros ainda acontece no Brasil. O povo brasileiro é um povo que vive oprimido, o opressor, que é o poder, é muito forte e isso é um ciclo. Falam que ‘ah, o índio passou por isso’, não, o índio ainda passa por isso, ele perde a casa dele pela urbanização da indústria. O negro, que sofreu tanto dentro dos cativeiros, hoje continua nos cativeiros junto com as minorias, que são as comunidades que abarcam o Brasil. A coroa que nos roubava faz pensar ‘será que a gente ainda não é roubado?!’. E o sistema atual não tem nem o que falar, ele é uma repetição de tudo isso. Esse é o propósito da Tucuruvi, um intuito de passar uma mensagem, fazer uma reflexão muito grande”.
“Carnaval é uma arte ainda do povo, uma arte que ainda se tem uma voz ativa pra crítica, então a gente tem que usar o carnaval a nosso favor. De repente parar de comercializar os nossos enredos e usá-los como uma arma direcionada ao nosso favor. A gente tentou todo tempo não fazer uma crítica pela crítica, e sim fazer uma crítica real”.
Realizando o seu primeiro carnaval na agremiação da zona norte de São Paulo, o Dione ressalta que a Tucuruvi traz um desfile de carnaval diferente dos últimos anos e conta detalhes sobre possível surpresa.
“Óbvio que a escola começou a prestar atenção em algumas coisas. Até pelo contrário de que muita gente imagina, até hoje acham que foi um acidente armado. Eu não acredito que o ser humano é capaz de promover tal crueldade, vai muito além de dinheiro e a Tucuruvi vinha com um carnaval muito forte, ainda mais no ateliê onde estava 90% finalizado, não tinha o por quê. Eu cheguei na Tucuruvi e a comunidade estava com um sentimento de ‘vamos lá’, e com todos pensando assim fica mais fácil chegar aonde quer chegar. A Tucuruvi estava aberta a uma reconstrução, e todos os profissionais de arte do carnaval sabe que é importante que nos dê essa liberdade de expressão”.
“Aqui a gente trata sobre a resistência dos negros, desde a travessia né, de você ser traficado da sua terra, de muito preferirem a morte do que levado. Até ficou conhecida como ‘Travessia da morte’, onde chegariam nessa terra e sabiam que o mal já o esperavam, e não se tinha nem noção do quanto era o tamanho desse mal”.
“Nesse terceiro setor tratamos dos inconfidentes como uma parte muito importante. O movimento dos inconfidentes lutavam contra o roubo da coroa portuguesa, eles vinham aqui e levavam tudo que era nosso e deixava nada. Pessoas eram vistas como cabeça de ouro por causa do garimpo, trabalhavam incansavelmente no garimpo pra tirar o ouro que não ficava aqui na colônia. Com isso surgiu os movimentos abolicionistas, onde já existe uma proposta de liberdade mais explícita. Algumas pessoas viajavam para estudar na França, e lá não existia escravidão pelas ideias iluministas. Eles traziam essas ideias pra
“Nesse setor a gente já fala um pouco sobre a busca dos direitos de um povo. A proclamação da República é vista como um golpe militar na época da quebra do império. Mas para o povo era um simbolo positivista, porque era a esperança de melhorias né, afinal começava a ser implementada no Brasil uma filosofia mais democrática, e o povo viu que ele podia ir pra rua procurar os seus direitos. Isso é quando as grandes indústrias começam a parar, as torres param de jogar fumaça porque o povo percebe que ele tem o poder, e aí conseguimos conquistar o CLT, que pro povo é uma grande conquista. Abordaremos movimentos como o tropicalista que não se deixou calar mesmo com a perseguição da ditadura, e seguiu falando o que queria. Falaremos também de um dos grandes grandes movimentos de representatividade que a gente tem no mundo que o movimento LGBT, que apesar de ser clichê é um dos maiores movimentos de vozes ativas no mundo”.