A Rodoviária do Rio, 2º maior terminal rodoviário da América Latina, se prepara para um dos períodos mais movimentados do ano. Entre 12 e 23 de fevereiro de 2026, o terminal deverá movimentar 536.350 viajantes, entre embarques e desembarques, durante o Carnaval — um crescimento de 2% em relação a 2025, quando 500.404 passageiros circularam pelo local. Para receber passageiros e turistas, a Rodoviária montou, entre 10 e 20 de fevereiro, uma série de ações. Na sexta-feira de Carnaval (13/02), entre 7h e 13h, dia de maior saída do Rio pelo terminal, em uma parceria institucional com a Comlurb, os passageiros e turistas serão recepcionados com apresentações do “Chegando de Surpresa”, grupo formado por garis que usa música e dança como mensagem de conscientização. Renato Sorriso estará presente na ação. O evento será gratuito e acontece no setor de embarque superior (2º piso).
Fotos: Columrb / Divulgação
“Os números previstos para a Rodoviária do Rio reforçam a força do turismo fluminense e a importância do Carnaval como motor da nossa economia. Não tenho dúvidas que será mais um Carnaval de recordes. Estamos trabalhando de forma integrada com a Rodoviária e com os órgãos do trade turístico para garantir uma excelente experiência aos visitantes que chegam e aos moradores que viajam pelo Estado”, destaca o secretário de Estado de Turismo, Gustavo Tutuca. “Nos preparamos para este Carnaval com um esquema operacional robusto, que envolve reforço de equipes, ações integradas com os órgãos públicos, além dos investimentos recentes em tecnologia e segurança — hoje o terminal conta com câmeras com sistema de reconhecimento facial conectadas ao Comando Geral da Polícia Militar — para garantir tranquilidade aos mais de meio milhão de passageiros que devem circular por aqui. Nosso foco é oferecer uma experiência cada vez mais segura, organizada e acolhedora, do embarque ao desembarque”, afirma Roberta Faria, diretora-geral da Rodoviária do Rio.
Na sexta-feira de Carnaval (13/02), também haverá campanha de vacinação em parceria com o Centro Municipal de Saúde Messias do Carmo e Secretaria Municipal de Saúde (com presença do Zé Gotinha). A campanha, que inclui a tríplice viral e febre amarela, acontece ainda nos dias 19 e 20 de fevereiro, das 8h às 16h, com distribuição de preservativos e material informativo sobre DSTs. Durante o período, haverá ações de utilidade pública, com stands de orientação da FIA – SOS Crianças Desaparecidas e do Alcoólicos Anônimos do Rio de Janeiro, no setor de embarque superior.
A abertura da série de eventos no terminal acontece no dia 10/02, a partir das 11h30, com a visita da Corte Real e o Rei Momo, além da banda da Guarda Municipal, em mais uma ativação em parceria da concessionária, desta vez com a RioTur. Turistas recebidos em clima de carnaval e com muita campanha de esclarecimento também.
O último sábado de ensaios técnicos da Série Especial do Carnaval 2026 movimentou as arquibancadas com enredos poderosos, comissões de frente de tirar o fôlego e baterias mostrando sua potência para fechar a noite com chave de ouro. A favorita da noite, a Vila Isabel, abriu os desfiles com o enredo “Macumbembê, Samborembá: Sonhei que um Sambista Sonhou a África”. Em seguida, o Salgueiro levou para a avenida o enredo “A delirante jornada carnavalesca da professora que não tinha medo de bruxa, de bacalhau e nem do pirata da perna-de-pau”, emocionando a todos com o canto potente de sua comunidade.
O Paraíso do Tuiuti foi a terceira escola a ensaiar, com o enredo “Lonã Ifá Lukumi”. Fechando a noite com agitação e alegria, a Portela apresentou o enredo “O Mistério do Príncipe do Bará”.
Como a opinião mais importante é a da comunidade, o CARNAVALESCO foi até o público para descobrir o que acharam. Torcedores de diferentes escolas que se apresentaram no sábado foram entrevistados para analisar os ensaios — principalmente o desempenho de suas agremiações do coração, seus sambas e os pontos positivos e negativos.
O ator Yan Rodrigo, de 22 anos, avaliou a noite de forma crítica e destacou seus momentos de ouro.
Fotos: Alicia Victoria / CARNAVALESCO
“Eu achei que hoje foi um dia muito bom, comparado à semana passada. Acho que, por essa ser a última semana, as escolas trouxeram uma força maior para o ensaio, buscando mesmo a vitória.”
Para ele, Vila Isabel e Paraíso do Tuiuti foram os destaques.
“Para mim, Vila e Tuiuti têm essa força principalmente por conta do samba. São dois sambas muito bem escritos, que foram muito bem aceitos pela população do samba. Ainda mais que teve comentários no ano passado sobre sempre se repetirem enredos afro e que a letra do samba da Tuiuti era difícil, porque tem palavras desconhecidas. E eu acho que é por ignorância das pessoas — tanto que o samba tá aí na boca do povo.”
O ator destacou ainda o intérprete Pixulé, o mestre de bateria Marcão e a rainha de bateria Mayara Lima, trio que vem sendo ovacionado.
“Pixulé arrasando na interpretação, Mayara Lima arrasando junto com a bateria do mestre Marcão. Tá fechado um trio ali na Tuiuti que faz a escola explodir na avenida. Acho que a Tuiuti vem há anos tentando emplacar algo assim, e esse samba deu a força que ela precisava.”
O folião também exaltou a troca de carnavalescos da Vila Isabel e o acerto em homenagear Heitor dos Prazeres.
“A Vila deixa um carnavalesco que pensava, enfim, historinhas da branquitude, podemos dizer assim, e chegam dois novos carnavalescos que já colocam na mesa, logo na entrada, Heitor dos Prazeres — um homem negro, pintor, compositor, costureiro. Ele bordava, fazia instrumentos e as listras das bandeiras das escolas de samba que existem hoje em dia foram criadas por ele. Sempre esteve presente junto com a Tia Ciata. Então acho que, além do enredo que essas duas escolas vêm trazendo, o samba faz a plateia desabar.”
Para finalizar, Yan apontou um dos poucos pontos negativos da noite: problemas no novo sistema de som.
“A gente teve um problema muito grande com o Acadêmicos do Salgueiro. O som ficou parado mais ou menos uns 10 minutos. Acho isso um desrespeito com a escola que trabalha há um ano. Só tem dois ensaios técnicos na Sapucaí com o som oficial e aí a escola não consegue trabalhar porque o som não funciona, sendo que foi uma reforma recente para melhorias — e não parece ser o que está acontecendo.”
A emoção de ver sua escola na avenida é um sentimento inexplicável. Para o folião Jorge Luiz, de 51 anos, segurança, essa foi a palavra que definiu o que sentiu ao ver sua amada Vila Isabel.
Fotos: Alicia Victoria / CARNAVALESCO
“A Vila Isabel para mim é coisa de criança, é ancestral, vem de família. Eu amo tudo da Vila: o enredo, a comunidade que faz acontecer, a bateria do Macaco Branco. Difícil falar sobre esse cara que hoje, no patamar do samba, é um dos melhores.”
Emocionado ao ver a escola passar, ele falou sobre a retomada da identidade da agremiação.
“Essa é a Vila Isabel que nós esperávamos. Há anos a gente não conseguia ver essa Vila acontecer, e esse ano tá acontecendo. Pra mim é difícil até falar… é como ver um filho conquistando tudo que queria na vida. É uma realização toda vez que a Vila passa.”
A Paraíso do Tuiuti também encantou o estudante Bruno de Oliveira, de 24 anos, que, mesmo sendo torcedor da Mocidade, declarou sua admiração pela escola de São Cristóvão.
Fotos: Alicia Victoria / CARNAVALESCO
“Foi incrível. Tô até com a voz rouca de tanto que cantei. Acho que o Tuiuti consegue levantar a arquibancada e tá vindo esse ano com uma força muito grande. Tem comunidade, tem quesito, tem rainha e vem pra encantar.”
Bruno também comentou sobre a Portela e a dificuldade de ser a última a ensaiar.
“Eu cheguei cedo, já estava bem cansado, mas fiquei porque tinha que ver a Portela. E não me arrependi. A comunidade tem uma animação diferente, que empolga todo mundo, da frisa à arquibancada. Vale muito a pena ver.”
Encerrando os depoimentos, a professora Daffini de Oliveira, de 31 anos, destacou seu amor pelo Salgueiro desde os 7 anos e se mostrou satisfeita com o enredo proposto pelo carnavalesco Jorge Silveira.
Fotos: Alicia Victoria / CARNAVALESCO
“Eu gostei muito da energia. O Salgueiro costumava trazer sempre sambas afros e esse ano saiu um pouco da bolha. Tá prometendo demais e eu fiquei muito feliz, como salgueirense, de ver minha escola com essa energia lá no alto.”
Questionada sobre possíveis melhorias, a torcedora comentou a divisão entre musas famosas e da comunidade.
“Eu acho sempre incrível, mas talvez o que possa melhorar seja a divisão das musas. Dependendo de como seja no dia, misturar mais comunidade com as famosas seria uma ideia legal, porque hoje ficou muito evidente quem era famosa e quem era da comunidade — e não deveria.”
O enredo “Lonã Ifá Lukumi”, do Paraíso do Tuiuti, que fala sobre o Ifá cubano, tem mexido profundamente com os integrantes da escola. O CARNAVALESCO conversou com componentes no último ensaio técnico antes dos desfiles oficiais, e cada depoimento revela uma emoção única, mas todos carregam a mesma intensidade: cantar é rezar, é se conectar com a ancestralidade, é deixar a alma vibrar na avenida.
Rui Costa, de 43 anos, destacou que o samba é quase como uma oração. “É uma adoração e também um pedido, uma prece. Acho que, independentemente da religião de cada um, todo mundo tem uma forma de rezar e pedir proteção. Por isso é o que esse samba fala. Apesar de ser iorubá, qualquer pessoa pode se identificar”.
Fotos: João Gabriel / CARNAVALESCO
Rui também ressaltou a relevância de levar o Ifá cubano para a avenida, enfatizando que o samba é uma forma de preservar memórias coletivas.
“É bastante importante, porque fala daquilo que é a história do Brasil, a história de Cuba. É importante continuar trazendo coisas que fazem parte da cultura e da história de um povo”.
Vanilda, de 53 anos, destacou a força ancestral que sentiu ao ouvir o samba. “É um samba muito forte. Vem dos ancestrais e traz a ancestralidade muito presente. Mexeu comigo demais, porque é algo cativante, muito forte, e tá trazendo a gente pra dentro do samba”.
Ela também contou que a obra abre portas para novos aprendizados e desperta curiosidade sobre tradições que muitas vezes permanecem invisíveis.
“Faz com que as pessoas conheçam uma cultura, coisa que eu também não conhecia profundamente. É algo muito lindo, faz com que a gente aprenda, a cada dia, mais coisas referentes ao Ifá, ao santo”.
A servidora pública Rebecca, de 40 anos, contou que sua experiência em Cuba intensificou a conexão com o enredo. “Eu estive em Cuba ano passado e me conectei com a cultura de lá. Achei muito legal essa ideia de homenagear uma vertente de Cuba. Adoro esse tipo de enredo, adoro a conexão com o povo que foi escravizado e trazido para a América Latina. Acho que é um enredo bem forte, o samba é muito bom e tem tudo pra gente levar esse ano”.
Rebecca também ressaltou a importância de exaltar a cultura negra e ampliar o conhecimento sobre a religiosidade africana.
“É uma maneira de exaltar o Ifá cubano, a cultura do povo africano que veio escravizado para as Américas. Quanto mais a gente levar para o povo o conhecimento sobre esse tipo de cultura, sobre a religiosidade, melhor. Quanto mais consciência, melhor”.
Luciano, motorista de 55 anos, confessou que se arrepiou ao ouvir o samba pela primeira vez na quadra.
“Cara, a primeira vez que eu escutei, quando o samba foi declamado na quadra pela nossa harmonia, foi… arrepiou na hora. Arrepiou total. O samba vem da alma mesmo, é uma coisa impressionante. Não sei nem como explicar em palavras o que a gente sente quando escuta”.
Luciano também citou o peso de falar sobre o tema no maior palco do carnaval, lembrando que a Sapucaí é vitrine mundial.
“É o melhor local pra você falar sobre isso. Porque aqui é o centro, o maior espetáculo da Terra. Mostrar essa cultura cubana, esse Ifá que está crescendo enormemente no Brasil, é sensacional”.
Já Aldimar, auxiliar de cozinha e integrante da ala das baianas, ressaltou sua ligação espiritual com o enredo.
“Mexe muito comigo, porque a espiritualidade fala sobre Ilonã, fala sobre o axé, sobre Lukumi, sobre Iboru, Iboya, Ibosheshe, sobre o Ifá. Mexe comigo porque eu sou de Oyá, sou de axé, então já fico toda balançada quando entro na avenida”.
Aldimar também confessou que ainda está aprendendo, mas vê grande valor na proposta de levar o Ifá cubano para a Sapucaí.
“É muito bom porque expande o conhecimento das pessoas. Nem eu sabia direito sobre esse enredo, tô ainda estudando, não sei muita coisa”.
A Acadêmicos do Salgueiro vai muito além de ser apenas uma escola de samba ou uma simples quadra visitada por turistas todos os anos. Ser salgueirense é sinal de território, pertencimento e identidade. O amor pela escola ultrapassa palavras: é um sentimento que a comunidade carrega através de gerações e que, enquanto houver uma pessoa desfilando pelo Salgueiro, a escola seguirá firme e forte, como vem sendo há mais de oito décadas.
Não existe homenagem maior do que desfilar pela própria escola. Dentro desse universo, a ala das passistas carrega uma trajetória marcada por inovação e reconstrução, sem jamais perder a tradição de transmitir a paixão através do corpo e do samba no pé.
Reconhecido mundialmente por seu talento, rispidez e olhar crítico, o diretor artístico Carlinhos Salgueiro é a alma criativa por trás das musas e passistas mais icônicas da Marquês de Sapucaí. Para ele, o samba vai além do desfile: ser passista do Salgueiro é dar voz e destaque às pessoas da comunidade.
Fotos: Alicia Victoria / CARNAVALESCO
“De uns dois anos para cá, eu montava uma comissão de personalidades e artistas para escolher, mas eu voltei a sentir no meu coração. Eu sinto as pessoas, eu gosto de pegar pessoas cruas, que aí eu coloco o meu tempero. E ser campeã de prêmios é a realização do meu trabalho e ver que o trabalho tá dando certo”, destacou.
Esse olhar detalhado e preciso do diretor artístico se reflete na trajetória da estagiária de Educação Física Ellen Belo. Aos 23 anos, ela participou das audições carregando insegurança e a certeza de que não seria aprovada. No entanto, o pressentimento apurado de Carlinhos transformou em realidade um sonho de infância: ser passista do Salgueiro.
“Eu entrei recentemente, no final do ano passado, mas sempre foi meu sonho ser do Salgueiro. Só que eu achei que eu não tava pronta, eu não estava confiando em mim naquele momento. Pensei: ‘Se eu passar, ok, mérito meu; se eu não conseguir, vou persistir até conseguir’. Dito e feito: cheguei, fiz o teste. Na hora ele tava chamando as meninas, e eu tava lá atrás. Ele veio me olhando assim… eu falei: ‘Será que ele tá me olhando?’. Eu olhava para baixo, eu olhava para cima, aí ele veio, me deu a mão e me botou lá na frente. Eu fiquei muito feliz”, afirmou.
Ser passista vai além de sambar na avenida. É ser referência para os mais novos, representar disciplina, dedicação, trabalho duro, beleza e plasticidade. As passistas do Salgueiro carregam um nome forte, construído por Carlinhos ao longo dos anos, por meio de projetos sociais voltados para a comunidade e abertos a todos.
Raquel Lima, de 34 anos, arquiteta, dançarina e no quinto ano desfilando pela escola, é uma dessas histórias. Assim como muitas outras passistas, Raquel foi pupila de Carlinhos por meio do projeto Samba no Pé.
“Eu fiz, durante um ano, curso com ele no projeto Samba no Pé, que acontece no Salgueiro. Aí eu fui me desenvolvendo e, um dia, ele me chamou para fazer parte da ala. Desde criança sempre quis ser passista e eu estou muito feliz por estar representando. Grandes nomes vieram do Salgueiro, vieram através do estudo com o Carlinhos. É incrível fazer parte e estar também trazendo esses prêmios todos os anos com ele”, enfatizou.
Tradição, inovação e pertencimento são palavras que definem as passistas do Salgueiro, sempre um passo à frente e sem rótulos. Davi Araújo, de 26 anos, é cabeleireiro, integra a escola há quatro anos e atualmente ocupa o posto de passista diversidade. Para ele, estar nesse espaço vai além da individualidade. Consciente dos rótulos impostos pela sociedade, Davi não se deixa limitar e celebra a alegria de ser passista.
“Eu acho que é muito mais além. Para mim, por ser Passista Diversidade, que é algo que não é muito aceito pela sociedade… é um corpo afeminado sambando da forma que quer, com seus trejeitos. Então, para mim, é de uma felicidade muito grande estar nesse lugar de passista.”
Davi também destaca seu sentimento de pertencimento, o direito de escolher onde seu corpo quer estar e o respeito recebido dentro da escola.
“As pessoas me diziam muito: ‘Ah, por que você não vai para uma outra ala?’. Não, eu quero ser passista. É onde o meu corpo quer estar. E o Carlinhos vem criando essa vontade de ser o passista de diversidade. Eu sou muito salgueirense, é minha ala, amo de paixão, todo mundo me respeita. Então, eu acho que vale muito, porque é muito mais do que o samba no pé. O respeito é muito mais importante”, declarou.
Entre ensaios intensos e jornadas de trabalho fora da quadra, os passistas do Salgueiro seguem carregando o amor por suas raízes. Levam no corpo a própria história e o orgulho de sambar com o coração. É essa entrega que transforma esforço em espetáculo e faz com que, ano após ano, continuem fazendo história na avenida, conquistando prêmios e reafirmando o Salgueiro como referência de excelência, tradição e identidade no carnaval.
Por trás de muito samba no pé que encanta multidões pela Avenida, há emoções. Emoções que, além de carregarem o amor e o respeito pela escola do peito, trazem histórias de luta, pertencimento e relembram à ala de passistas da Unidos de Vila Isabel o porquê de fazerem aquilo que mais amam. É em enredos como “Macumbembê, Samborembá: sonhei que um sambista sonhou a África” que a Azul e Branca de Noel dá espaço para que esses sentimentos transbordem e ganhem ainda mais força na Sapucaí, traduzindo-se em verdadeiros espetáculos que ficam eternizados na memória do público.
No dia 17 de fevereiro, terça-feira de Carnaval, a Vila Isabel trará a figura do grandioso sambista e pintor carioca Heitor dos Prazeres para mergulhar o coração da escola em um resgate à religiosidade e às raízes ancestrais na África. A letra do samba deixa o recado claro: “Macumba é samba e o samba é macumba, pode até fazer quizumba, mas não pode separar”.
Em conversa com o CARNAVALESCO, no último ensaio técnico da agremiação, o passista Léo Cardoso, de 41 anos, compartilhou o sentimento que o samba deste ano lhe trouxe.
Fotos: Ana Beatriz Campelo/CARNAVALESCO
“Esse samba traz um pertencimento para buscar a nossa ligação com a Antiga África. Eu, como pessoa preta, me sinto representado nele”.
A história de Heitor, que construiu sua vida no berço da antiga região da Praça Onze, coincide com a de milhares de jovens negros de morros e periferias que vivem do Carnaval do Rio, como Dandara Barreto, de 19 anos. “Cria” do Morro dos Macacos, ela encontrou paixão no samba ainda na infância, aos 7 anos de idade: passou pelos Herdeiros da Vila, foi musa da comunidade e, hoje, traduz seu encanto pela agremiação na ala de passistas.
Fotos: Ana Beatriz Campelo/CARNAVALESCO
“O que me faz seguir na escola é esse amor todo que eu sempre tive desde pequena. E é um enredo muito lindo, é muito gratificante a Vila Isabel estar trazendo esse tema sobre o Heitor dos Prazeres. É a história de um homem bom e totalmente talentoso”, afirmou.
Assim como o homenageado da noite seguiu os passos do tio Hilário Jovino Ferreira, compositor de referência dos tempos antigos do Carnaval, a jovem Rafaela Xavier, de 23 anos, encontrou sua inspiração dentro da própria árvore genealógica, seguindo os passos da mãe.
Fotos: Ana Beatriz Campelo/CARNAVALESCO
“É uma coisa ancestral, está no sangue da família. Meu avô foi compositor da escola e minha mãe foi passista da nossa coirmã, a Beija-Flor. Tudo isso me motivou. Ela foi passista por muitos anos, o que me incentivou, ao longo do tempo, a querer isso e a estar na Vila”, comentou.
A coordenadora da ala de passistas, Kelly Simpatia, contou que o samba deu força ao longo dos meses de preparação:
“A nossa ala está igual à escola toda, a gente já abraçou o samba. Foi uma coisa muito fácil, veio do coração”.
As expectativas de Kelly para o dia oficial do desfile também estão no topo. A Unidos de Vila Isabel está na busca do seu quarto título no Grupo Especial.
“A gente quer botar o nosso carnaval, tudo o que está acontecendo no barracão, todo o trabalho da harmonia, da diretoria… a gente quer mostrar na avenida”, finalizou.
A alma de uma escola de samba é a sua comunidade. Muitos relatam que essa relação funciona como uma espécie de acordo de casamento: na alegria ou na tristeza, ambas estarão ali, uma pela outra. Os desfiles oficiais do Carnaval 2026 podem não ter começado ainda, mas os sentimentos de orgulho e amor pelo samba já enchem os corações dos portelenses que pisaram na Avenida no sábado, no último ensaio técnico da escola.
Com o enredo “O Mistério do Príncipe do Bará – A Oração do Negrinho e a Ressurreição de Sua Coroa sob o Céu Aberto do Rio Grande”, a Portela vai homenagear o Príncipe Custódio Joaquim de Almeida, símbolo da religiosidade negra no Rio Grande do Sul.
Quando o samba cai no gosto dos componentes, as expectativas para o grande dia ficam nas alturas. Além de contar pontos para a harmonia da escola, é essa energia que levanta o público nas arquibancadas e frisas.
Representando a Portela ao longo de uma década, Teresinha Maria da Conceição, de 62 anos, mantém sua rotina trabalhando no Hospital Central da Aeronáutica e frequentando os ensaios da agremiação. Ela contou ao CARNAVALESCO como o samba deste ano se conecta com a sua espiritualidade.
Fotos: Ana Beatriz Campelo/CARNAVALESCO
“Me emociona em muita coisa. Ele fala da minha ancestralidade, sou candomblecista. Estou amando muito esse samba-enredo, o refrão me pega do fundo do coração”, afirmou.
Já Bárbara Trindade, de 27 anos, se divide entre a administração da quadra da Portela e, agora, a Passarela do Samba. Com as emoções a mil para o desfile oficial, a jovem também ficou encantada pelo refrão:
“A palavra carregada no dendê deixa a gente pegando fogo. Na semana passada, durante o primeiro ensaio técnico, eu me arrepiei, senti cãibra. Eu estava realizando um sonho. Foi maravilhoso”.
Muitos portelenses ficaram positivamente surpresos com a escolha do enredo. O cabeleireiro Josivan Campelo, de 57 anos, é um deles.
“A gente não imagina que o Sul tem essa grandeza de cultura revelada através do Batuque, o Candomblé do Rio Grande do Sul. Para mim, foi uma grande surpresa saber que o Rio Grande do Sul é um grande polo de cultura afro-brasileira, com terreiros de Candomblé”, comentou.
O ator Cadu Chagas, de 32 anos, saiu da Zona Oeste para comparecer ao Sambódromo no último sábado. Para ele, “o carnaval tem o poder de trazer algo que a gente não vê nos livros de história.
Principalmente sobre o apagamento do povo preto. A Portela, com a sua tradição, a maior ganhadora de títulos do carnaval, vem renovada. Acho que ela já vem com esse processo desde o ano passado, agora com a nova direção, a nova presidência”, completou.
O pré-carnaval está sendo um momento de reconstrução para a Azul e Branco de Oswaldo Cruz e Madureira. Após a perda de Gilsinho, em setembro do ano passado, a escola agora conta com a condução do intérprete Zé Paulo Sierra no carro de som.
O engenheiro e portelense Renato Caldas, de 42 anos, estava acompanhado de sua família no último ensaio técnico da escola. Ele relembrou a memória do prestigiado sambista com carinho e compartilhou suas expectativas para o espetáculo na Marquês.
Renato e família
“Temos a expectativa de muita coisa diferente, e isso vai impactar diretamente no carnaval e na qualidade que vai entrar na Avenida. Foi um ano também de perda, porque a gente tinha o Gilsinho, que era uma figura central no ritmo e no som da escola todo ano. Era uma pessoa que trazia muita familiaridade com o portelense. É um ano de muita emoção, de renovação, de reconstrução e de campeonato”, disse.
No domingo, 15 de fevereiro, a Portela percorrerá a Avenida em busca do tão sonhado vigésimo terceiro título do carnaval. Mas, enquanto o dia do desfile não chega, a águia e a comunidade portelense preparavam seus pulmões para deixar o samba na ponta da língua do povo no último sábado de ensaios do Grupo Especial.
No último ensaio técnico do Grupo Especial, o CARNAVALESCO acompanhou de perto a emoção dos componentes ao entoar o samba-enredo que homenageia a vida e a obra de Heitor dos Prazeres. Com o enredo “Macumbebê, Samborembá: Sonhei que um Sambista Sonhou África”, a escola vem mostrando força, envolvimento e identidade na preparação para o desfile oficial.
Assinado pelos compositores André Diniz e Evandro Bocão, com participação especial de Arlindinho, o samba-enredo conquistou rapidamente a comunidade e o mundo do samba. A obra transforma a trajetória biográfica de Heitor dos Prazeres em poesia carnavalesca, emocionando componentes e público.
Durante os ensaios realizados na Rua 28 de Setembro, em Vila Isabel, e nos mais recentes testes na Marquês de Sapucaí, a resposta dos componentes tem sido intensa. Em diversos momentos, o canto coletivo atinge seu ápice, ecoando com força e sentimento nas arquibancadas. “A letra é cantada com alma e ancestralidade”, resume o ator Ferreira Nunes, de 33 anos, destacando a conexão emocional dos integrantes com o samba e com a história que será levada para a avenida.
Ferreira Nunes Fotos: Vanessa Vicente
“Eu acredito muito que esse samba tenha algo ancestral, que toca na gente, que nós, enquanto pessoas pretas, nos conectamos. É a primeira vez que estou desfilando na Sapucaí, é um sonho grande da minha vida inteira”, declarou.
O componente Alex de Oliveira falou com emoção sobre a importância do samba-enredo e da homenagem a Heitor dos Prazeres, destacando o significado do enredo para os sambistas e para os torcedores da Vila Isabel. Desfilando pela agremiação há mais de dez anos, ele ressaltou a identificação da comunidade com a história que será levada para a avenida.
Alex Oliveira
“Heitor dos Prazeres está mexendo com a alma do sambista, mexendo com a alma do povo da Vila, mexendo com a alma da comunidade do Macaco. Então está sendo muito importante para a gente representar esse Ogã de uma forma forte, de uma forma verdadeira, entendeu? Com a alma de verdade.”
O enredo tem contagiado o público de diferentes maneiras. O samba desperta vivências, sentimento de pertencimento e memórias afetivas. É o caso do casal Fernando e Sabrina, moradores de Saquarema, na Região dos Lagos do Rio de Janeiro, que se deslocam semanalmente para acompanhar os ensaios da escola.
Fernando Carvalhal e Sabrina Moreira
Emocionados, eles contam que a homenagem a Heitor dos Prazeres toca de forma ainda mais profunda, já que o nome do artista é o mesmo do filho que perderam há oito anos. Para o casal, a experiência reafirma que o carnaval também é espaço de saudade e acolhimento, capaz de amenizar dores e transformar sentimentos em celebração.
“Na minha opinião, é maravilhoso prestigiar um multiartista como Heitor dos Prazeres, um ícone da cultura carioca. Então, fazer parte disso que a Vila está apresentando, para mim, é até um prazer fazer parte do desfile, celebrando o Heitor dos Prazeres”, relatou Fernando Carvalhal.
O futebol e o carnaval são duas das maiores paixões nacionais do Brasil, capazes de mobilizar multidões, construir identidades e contar histórias que atravessam gerações. Mais do que entretenimento, ambos são manifestações culturais e sociais profundas, especialmente nas grandes cidades, onde clubes, torcidas e comunidades encontram nessas celebrações um espaço de pertencimento e expressão coletiva.
No Brasil, futebol e carnaval caminham lado a lado como expressões máximas da cultura popular. Ambos nascem da vivência coletiva, da ocupação do espaço público e da necessidade de afirmar identidade, orgulho e pertencimento.
Não é por acaso que muitas escolas de samba surgiram a partir de grupos de torcedores organizados, levando para a avenida a mesma paixão que já ecoava nas arquibancadas.
Nos carnavais de São Paulo e do Rio de Janeiro, essa relação se traduz em enredos, cores, símbolos e narrativas que misturam glórias esportivas, histórias de superação e a memória afetiva de comunidades inteiras ligadas ao futebol.
Como histórias de clubes influenciam os enredos
As histórias dos clubes de futebol exercem forte influência sobre os enredos das escolas de samba, especialmente quando essas agremiações nascem ou se desenvolvem a partir de torcidas organizadas.
Títulos inesquecíveis, campanhas heroicas, ídolos eternizados e momentos de superação costumam ser transformados em narrativas carnavalescas que dialogam diretamente com a memória afetiva dos torcedores.
Na avenida, essas histórias ganham forma por meio de alegorias, fantasias e sambas-enredo que exaltam a luta, a paixão e a identidade coletiva associadas ao clube.
Escolas de samba de São Paulo ligadas a clubes de futebol
São Paulo é famoso por contar com diversos clubes de futebol e, com isso, algumas das torcidas organizadas das equipes também têm ligação com escolas de samba da cidade.
Gaviões da Fiel e a tradição corintiana
A Gaviões da Fiel é talvez o exemplo mais emblemático dessa fusão entre futebol e samba. Fundada em 1969 como torcida organizada do Sport Club Corinthians Paulista, a escola nasceu do desejo de levar a identidade corintiana para além dos estádios. Com o passar dos anos, consolidou-se como uma das grandes forças do Carnaval paulistano, sem jamais abandonar suas raízes alvinegras.
Em seus desfiles, a escola frequentemente valoriza temas ligados à luta do povo, à resistência e à emoção coletiva, valores que dialogam diretamente com a história do Corinthians e de sua torcida.
Mancha Verde, Camisa 12 e Dragões da Real
Outras escolas paulistanas também carregam essa herança futebolística. A Mancha Verde, ligada ao Palmeiras, transformou a paixão alviverde em uma identidade carnavalesca própria, unindo performance artística e orgulho esportivo.
A Camisa 12, outra associada ao Corinthians, e a Dragões da Real, ligada ao São Paulo, seguem o mesmo caminho. Todas nasceram nas arquibancadas e encontraram no carnaval um novo palco para expressar o amor pelo clube.
Essas escolas mostram como o samba se tornou uma extensão simbólica da torcida, ampliando sua presença cultural na cidade.
Referências ao futebol no Carnaval carioca
Diversos desfiles cariocas já abordaram o futebol como símbolo de identidade, alegria e ascensão social. Craques que saíram das periferias, partidas históricas e a própria Seleção Brasileira tornam-se narrativas carnavalescas que unem memória esportiva e espetáculo artístico, emocionando públicos muito além dos torcedores.
Rio de Janeiro e suas escolas icônicas
No Rio de Janeiro, embora a ligação institucional entre escolas e clubes seja menos direta, o futebol aparece com força nos enredos e homenagens. Times, jogadores históricos e momentos marcantes do esporte brasileiro já foram celebrados por escolas tradicionais da Sapucaí, reforçando a centralidade do futebol no imaginário nacional. A cidade, berço tanto do samba quanto de grandes clubes, oferece um terreno fértil para essa troca cultural contínua.
O papel social e identitário das escolas de samba
Mais do que entretenimento, as escolas de samba exercem um papel social profundo. Assim como os clubes de futebol, elas funcionam como espaços de acolhimento, organização comunitária e construção de identidade coletiva. Para muitos integrantes, vestir a camisa da escola ou desfilar na avenida tem o mesmo peso simbólico de apoiar seu time do coração. Essa conexão fortalece laços sociais e cria um sentimento de pertencimento que atravessa gerações.
O King reafirmou seu papel de pioneirismo no carnaval carioca ao ser o único camarote a funcionar durante os ensaios técnicos da Série Ouro na Sapucaí. A diretora do espaço, Lilian Martins, explicou que a iniciativa não surgiu recentemente, mas faz parte da essência do camarote desde sua criação, que sempre teve o objetivo de valorizar todas as escolas e públicos do carnaval.
“Nós abrimos nos dias de desfile da Série Ouro todos os anos. Mas como era sempre um dia de Série Ouro e o dia seguinte Especial, não três dias seguidos, isso acabava passando despercebido. Eu já fui presidente de uma escola da Série Ouro e sou apaixonada pelo carnaval, seja Série Ouro, seja Especial. Eu não faço diferença entre um e outro”.
Segundo ela, a decisão de manter o camarote aberto também durante os ensaios técnicos de ambos os grupos atende a uma demanda do público.
“As pessoas pedem para vir, e elas necessitam de um bom lugar. Tem gente que quer assistir à Série Ouro e não quer ir para a arquibancada, pois quer um pouquinho mais de conforto. Eu acho justo. A arquibancada ficou muito vazia porque choveu muito. Ninguém quer sair de casa com chuva para sentar na arquibancada. Se você já está ali e choveu, tudo bem. Mas sair de casa já com chuva não é legal. Eu acho que todos os camarotes deveriam abrir para tudo. O carnaval é para todos”, afirmou.
Sustentabilidade e acessibilidade como compromissos principais
Outra prioridade do King é a sustentabilidade. Por exemplo, esse ano, o sabão utilizado no camarote durante todos os dias de funcionamento é fruto do óleo de cozinha utilizado no próprio espaço, que são encaminhados à EcoFábrica Omìayê, projeto criado na comunidade da Mangueira em parceria com a UFF, e transformados em sabão e detergente ecológicos que ajudam no tratamento do esgoto.
Lilian fez questão de lembrar que essa vem sendo uma preocupação do camarote antes mesmo de se tornar uma exigência institucional do carnaval.
“A parte da nossa sustentabilidade começou em 2024. A Liesa começou a exigir em 2025, e eu achei isso muito bacana, porque hoje está sendo feito em todo o sambódromo. Ficou muito legal”.
A diretora também ressaltou a importância da parceria com Carol Basílio, coordenadora de acessibilidade e inclusão do King, e através de um relato pessoal contou como a pauta é significativa para ela.
“Essa é uma coisa que todo mundo deveria ter obrigação de prestar atenção, e muitas vezes não presta. Há mais de dez anos eu fiquei cadeirante por três meses, por causa de um problema de coluna. Eu vivi esse sofrimento e essa dificuldade. Quando eu conheci a Carol, falei: eu queria muito conseguir receber todos. Porque o carnaval foi feito para todos. O ideal é que venham todos. E o projeto dela é maravilhoso”.
Ela ainda falou sobre a emoção que foi ver o projeto de inclusão sendo colocado em prática.
“No primeiro ano, eu até chorei. A gente fica encantada. Porque a coisa mais linda é você ver todo tipo de pessoa entrando na Sapucaí para assistir”.
Mulher no comando e atenção aos detalhes
Em um universo ainda majoritariamente dominado por homens, a líder falou sobre a representatividade de ser uma das poucas mulheres à frente de um camarote na Sapucaí.
“Eu posso falar que todos os camarotes deveriam contratar mulheres para ficar à frente. Mulher é mais detalhista, mais atenciosa, presta mais atenção em tudo. Às vezes a gente é um pouco chata, porque é coisa de mulher mesmo, mas eu contrataria mulher”, brincou ela ao defender o ponto da maior inclusão feminina nos campos de liderança profissional.
Estrutura consolidada após uma década
Sobre as novidades para este ano, Lilian explicou que o King chegou a um estágio de consolidação que dispensa grandes mudanças, e diz que atualmente o maior objetivo do espaço é manter o alto padrão de qualidade alcançado.
“A gente é muito consolidado em estrutura. São dez anos trabalhando para criar isso aqui. As pessoas sempre me perguntam o que tem de novidade, e eu falo: só se eu vier fantasiada. E como tudo vem funcionando, mudar para quê? Não tem o que mudar depois que você acerta. Não tem espaço para crescer. A não ser uma decoração, que nesse quesito, sempre inovamos, pois estamos atendos às tendências”.
E dessa forma, com foco no espetáculo da pista, na inclusão e no conforto do público, o camarote King segue reafirmando sua identidade como um espaço democrático, feito para o sambista de verdade, que crte apreciar o carnaval raíz e não abre mão de uma experiência única.
Nos dias que antecedem o Carnaval, no esquenta às vésperas da folia, o Sem Censura apresenta a terceira e última semana de edições sobre o assunto na TV Brasil a partir desta segunda (9), ao vivo, às 16h. Cissa Guimarães entrevista na roda de conversa da emissora pública integrantes das escolas de samba Salgueiro, Paraíso do Tuiuti, Imperatriz Leopoldinense e Beija-Flor.
Além de atrações da festa momesca, o programa vespertino tem a presença de convidados especiais no estúdio como o babalawò Ivanir dos Santos e os jornalistas Bruno Chateaubriand e Fábio Fabato. As pautas abordam diversas questões relacionadas às manifestações populares.
Para discutir aspectos relevantes da cultura nacional, o Sem Censura conta com uma série de produções temáticas com personalidades das 12 escolas de samba que desfilam no Grupo Especial do Rio de Janeiro. Os integrantes das agremiações que brilham na Marquês de Sapucaí discutem os enredos, revelam bastidores e antecipam as novidades que as comunidades pretendem mostrar na Passarela do Samba.
Além de entrevistas na bancada, o programa traz para o palco intérpretes, rainhas de bateria, passistas, casais de mestre-sala e porta-bandeira, além de ritmistas da Mangueira, Portela, Salgueiro, Beija-Flor, Grande Rio, Imperatriz Leopoldinense, Mocidade Independente de Padre Miguel, Vila Isabel, Viradouro, Paraíso do Tuiuti, Unidos da Tijuca e Acadêmicos de Niterói. Essas performances ganham janela ao vivo, no Sem Censura, de segunda a quinta, às 16h. Já às sextas, a TV Brasil destaca os melhores momentos da semana.
O bate-papo com integrantes das agremiações aprofunda a análise do contexto histórico e cultural dos enredos. O jornalista e criador de conteúdo Muka participa da atração como debatedor. A sequência de entrevistas busca valorizar a força, a criatividade e a diversidade de um dos maiores espetáculos da cultura brasileira.
Salgueiro homenageia Rosa Magalhães na segunda (9/2)
Em tributo à saudosa carnavalesca Rosa Magalhães, que morreu em 2024, o Salgueiro celebra a trajetória da artista plástica que fez história na Sapucaí e realizou desfiles históricos. As curiosidades sobre o cortejo lúdico que promete trazer personagens fantásticos estão no Sem Censura desta segunda (9), ao vivo, às 16h, na TV Brasil.
O programa apresentado por Cissa Guimarães recebe integrantes da escola de samba Vermelha e Branca para falar sobre a celebração. Participam da roda de conversa o carnavalesco Jorge Silveira e a cantora Rebecca, musa da agremiação. A produção do canal público ainda traz para a conversa o jornalista Faáio Fabato, especializado na cobertura da folia.
Combinação de cultura e fé com a Paraíso do Tuiuti na terça (10/2)
As tradições religiosas afro-cubanas e a cultura do continente africano são o mote para o enredo da escola de samba Paraíso do Tuiuti, tema do programa Sem Censura desta terça (10), ao vivo, às 16h, na TV Brasil.
A apresentadora Cissa Guimarães entrevista nomes que fazem parte da agremiação, como o carnavalesco Jack Vasconcelos e o compositor Claudio Russo. Completa a bancada o babalawò Ivanir dos Santos para falar sobre intolerância religiosa.
Ney Matogrosso é enredo da Imperatriz Leopoldinense na quarta (11/2)
O carnavalesco Leandro Vieira, o jornalista Bruno Chateaubriand e a maquiadora Letícia Gomes são os convidados de Cissa Guimarães para um papo na bancada do Sem Censura desta quarta (11), ao vivo, às 16h, na TV Brasil.
Os convidados falam sobre os bastidores do enredo da escola de samba Imperatriz Leopoldinense. A agremiação vai celebrar o cantor Ney Matogrosso no desfile deste ano com o enredo “Camaleônico” que traça um panorama sobre a vida e a obra do veterano.
Beija-Flor fecha a série temática
A escola de samba Beija-Flor de Nilópolis é o destaque da última edição inédita da série especial de folia do Sem Censura sobre o Carnaval no programa desta quinta (12), ao vivo, às 16h, na TV Brasil.
Para conversar sobre o trabalho da agremiação para 2026, com o enredo a respeito do candomblé, Cissa Guimarães recebe o carnavalesco João Victor, que antecipa os preparativos para o desfile, e a baluarte Pinah Ayoub.
A produção do canal público também conta com as vozes de Jéssica e Nino que são os novos intérpretes da Beija-Flor. Eles sucedem o bamba Neguinho da Beija-Flor, que se despediu da liderança na Avenida após 50 anos como símbolo da escola.
